Año de Publicación:2008 Nacionalidad: EE.UU. Discográfica:City Slang Producción: Joey Burns & John Convertino
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Lista de temas:
01 Victor Jara’s Hands
02 Two Silver Trees
03 The News About William
04 Sarabande In Pencil Form
05 Writer’s Minor Holiday
06 Man Made Lake
07 Inspiración
08 House Of Valparaíso
09 Slowness
10 Bend To The Road
11 El Gatillo (Trigger Revisited)
12 Fractured Air (Tornado Watch)
13 Falling From Sleeves
14 Red Blooms
15 Contention City
Año de Publicación:2007 Nacionalidad:EE. UU. Discográfica:Virgin Producción: Adam Schlesinger
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Lista de temas:
01 Someone To Love
02 ‘92 Subaru
03 Yolanda Hayes
04 Traffic And Weather
05 Fire In The Canyon
06 This Better Be Good
07 Revolving Dora
08 Michael And Heather At The Baggage Claim
09 Strapped for Cash
10 I-95
11 The Hotel Majestic
12 Planet Of Weed
13 New Routine
14 Seatbacks And Trytables
Año de Publicación:2007 Nacionalidad:EE.UU. Discográfica:Nonesuch Records Producción: Wilco
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Lista de temas:
01 Either Way
02 You Are My Face
03 Impossible Germany
04 Sky Blue Sky
05 Side With The Seeds
06 Shake It Off
07 Please Be Patient With Me
08 Hate It Here
09 Leave Me (Like You Found Me)
10 Walken
11 What Light
12 On And On And On
Año de Publicación:1997 Nacionalidad:Reino Unido Discográfica:Hut Producción: Chris Potter, Youth, The Verve
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Lista de temas:
01 Bitter Sweet Symphony
02 Sonnet
03 The Rolling People
04 The Drugs Don’t Work
05 Catching The Butterfly
06 Neon Wilderness
07 Space And Time
08 Weeping Willow
09 Lucky Man
10 One Day
11 This Time
12 Velvet Morning
13 Come On
Año de Publicación:2008 Nacionalidad:Reino Unido Discográfica:Parlophone/EMI Producción:Brian Eno, Markus Dravs, Rik Simpson
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Lista de temas:
01 Life In Technicolor
02 Cemeteries Of London
03 Lost!
04 42
05 Lovers In Japan / Reign Of Love
06 Yes
07 Viva La Vida
08 Violet Hill
09 Strawberry Swing
10 Death And All His Friends
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Coldplay es una conocida banda británica de pop-rock, que fabrica melodías preciosistas combinando sabiamente los momentos épicos con fases de introspección y reflexión. El grupo se formó en el año 1997, por iniciativa de Chris Martin (voz, piano y guitarra) y Jonny Buckland (guitarra), compañeros de estudios de la University College de Londres. A la primera formación llamada “Pectoralz” se une pronto otro compañero de estudios, Guy Berryman (bajo), y los tres comienzan a actuar en los pequeños locales de Camden bajo el nombre de “Starfish”. La formación definitiva, que pasa a llamarse Coldplay, se completa cuando se une al grupo el multi instrumentalista Will Champion (batería) y un viejo amigo de Martin, Phil Harvey, se convierte en el manager de la banda.
Año de Publicación:1992 Nacionalidad:EE.UU. Discográfica:Elektra Records Producción:Paul Fox
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Lista de temas:
01 Noah’s Dove
02 These Are Days
03 Eden
04 Few and Far Between
05 Stockton Gala Days
06 Gold Rush Brides
07 Jezebel
08 How You’ve Grown
09 Candy Everybody Wants
10 Tolerance
11 Circle Dream
12 If You Intend
12 I’m Not the Man
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10,000 Maniacs es un grupo de folk-rock norteamericano formado en el año 1981 en Jamestown (Nueva York). La banda ha tenido distintas formaciones a lo largo de su historia, su líder principal y miembro más conocido fue la vocalista y pianista Natalie Merchant que dejó el grupo en 1993 para iniciar su actual carrera en solitario.
Los Ten Thousand Maniacs nacen de las cenizas del grupo “Still life”, Dennis Drew (teclados), Steve Gustafson (bajo), Chet Cardinale (batería), Robert Buck (guitarra), y Terry Newhouse (vocalista). Gustafson invita a Natalie Merchant, joven estudiante de 17 años de edad, a colaborar con el grupo y John Lombardo, miembro de un grupo cercano a “Still Life” llamado “The Mills” pasa asimismo a formar parte de la banda como guitarrista y vocalista. Newhouse y Cardinale se van en julio de 1981, y Natalie Merchant pasa a ser la voz principal. El nombre del grupo sufre asimismo varias transformaciones “Still Life” pasa a llamarse “Burn Victims” primero para adoptar después su nombre definitivo, 10,000 Maniacs en honor de la película de terror de serie-B titulada “Two Thousand Maniacs!”.
10,000 Maniacs actúan por vez primera en septiembre de 1981. Natalie Merchant, John Lombardo, Robert Buck, Dennis Drew, Steve Gustafson, y Tim Edborg participan a lo largo del año en numerosas giras, principalmente del circuito universitario; aparte de hacer versiones de clásicos norteamericanos, comienzan a escribir su propio repertorio, siendo habitualmente Merchant la encargada de escribir las letras y Lombardo la música.
Entre febrero y marzo de 1982, la banda graba su primer EP titulado “Human Conflict Number Five”, son apenas 1000 copias autoeditadas que venden en sus conciertos. Comienza un período frenético de giras por la costa este de EE.UU. que les llevará hasta Athens (Georgia) donde vivirán por unos meses y entablarán relación con R.E.M., otro grupo alternativo poco conocido todavía.
A principios de 1983 Jerry Augustyniak se une al grupo como batería y los 10,000 Maniacs graban su primer LP, titulado “Secrets of the I Ching”, el disco es bien recibido por la crítica y hace que John Peel, famoso locutor de Radio 1 de la BBC, se interese por ellos. La canción “My Mother the War” se escucha en las radios británicas y las giras del grupo durante los años 1983 y 1984 incluyen actuaciones en el Reino Unido.
Natalie Merchant recuerda “LLamábamos proletaria a la música que hacíamos por aquel entonces”, ” Robert trabajaba en una fábrica de ventanas, John era profesor sustituto, Dennis ayudaba en la tienda de recambios para camiones de su padre, y yo trabajaba en una panadería hippie…/… Comenzábamos a percibir el giro político que estaba dando el mundo rural hacia la derecha recalcitrante de Reagan. Nos dábamos cuenta de que la crisis de las pequeñas ciudades post-industriales como la nuestra no sería algo temporal y de que entrábamos en una etapa de nostalgia y decaimiento. Todos nosotros vivíamos en casa de nuestros padres, ninguno teníamos posibilidad de sostener nuestra propia emancipación. Sin embargo, esos lazos con nuestras familias, con todas las obligaciones y compromisos que conllevaban, moldearon una personalísima actitud y estética para un grupo de rock. Nosotros no formábamos parte de ninguna “tribu” o corriente juvenil urbana…”
Peter Leak, un inglés afincado en Nueva York y admirador entusiasta de la banda, se convierte su manager y los 10,000 Maniacs firman con la compañía Elektra Records en noviembre de 1984. En Londres, en la primavera de 1985, graban su segundo disco, “The Wishing Chair”, con Joe Boyd en la producción. Aunque las ventas están por debajo de lo esperado, las críticas son muy positivas y la banda siente que camina en la dirección correcta. En palabras de Lombardo; “El aprendizaje que significaron las sesiones de grabación con Joe Boyd, confirmaron nuestra creencia en que la música puede y debe hacerse desde el corazón y desde el alma”.
John Lombardo abandona la banda tras una pelea con Dennis Drew durante un ensayo en julio de 1986. Los cinco miembros restantes comienzan en Los Angeles la grabación de un nuevo disco con el productor Peter Asher. El nuevo álbum “In My Tribe” se publica en julio del año 1987. Con un carácter más pop que su anterior disco, entrará en las listas donde permanecerá durante 77 semanas, llegando hasta el puesto 37º y haciendo que 10,000 Maniacs dejen de ser un desconocido grupo de culto.
Su siguiente trabajo, “Blind Man’s Zoo” se convertirá en disco de oro llegando al puesto 13º de la lista de ventas y aumentando de forma espectacular los seguidores del grupo. Al año siguiente, con la colaboración de John Lombardo, se remasterizan sus dos primeros álbumes “Human Conflict Number Five” y “Secrets of the I Ching” publicándose juntos en una compilación titulada “Hope Chest: The Fredonia Recordings 1982-1983″.
En 1991, durante la grabación de un nuevo disco, Natalie Merchant comunica al grupo su intención de iniciar, en el plazo de dos años, su carrera en solitario. El disco “Our Time in Eden” publicado en septiembre de 1992 es considerado por muchos la obra cumbre de 10,000 Maniacs. La banda consigue un sonido sobresaliente en un disco pleno de madurez en el la voz de Merchant aporta más fuerza y expresividad que nunca. El álbum se graba en los estudios Bearsville de Nueva York bajo la supervisión de Paul Fox y cuenta entre otros colaboradores de lujo con la sección de viento de James Brown (Alfred “Pee Wee” Ellis, Maceo Parker y Fred Wesley). Entre los temas destacan el single “Candy Everybody Wants”, subrrayado por el trabajo del percusionista Paulinho da Costa o “I’m not the Man”, que narra la historia de un hombre injustamente condenado a muerte. Los textos escritos por Merchant son oscuros y sufrientes, pero musicalmente el disco es mucho más colorido y optimista, como en la afirmación y alegría de vivir que transmite el tema “These are the Days”, o la nostalgia sostenida en el crescendo de “Stockton Gala Days”. A lo largo del álbum, el teclista Dennis Drew brilla con luz propia, especialmente en el tema “Gold Rush Brides” y en “Eden”, en las que sus interpretaciones aportan una enorme profundidad a las historias de pérdidas y soledad de Merchant.
En abril de 1993, los 10,000 Maniacs graban un concierto acústico para la emisora MTV, “MTV Unplugged”, y Natalie Merchant anuncia públicamente que abandona el grupo. En octubre se publicará el disco del “MTV Unplugged”, del que se escuchará insistentemente el single “Because the night”, maravillosa versión del tema escrito originariamente por Bruce Springsteen y Patti Smith. Tras la marcha de Merchant el grupo decide continuar adelante y proponer a John Lombardo y Mary Ramsey, a unirse a 10,000 Maniacs.
Año de Publicación:2007 Nacionalidad:Canadá Discográfica:Latent/Cooking Vinyl Producción: Cowboys Junkies
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Lista de temas:
01 Mining For Gold
02 Misguided Angel
03 Blue Moon Revisited
04 I Don’t Get It
05 I’m So Lonesome I Could Cry
06 To Love Is To Bury
07 200 More Miles
08 Dreaming My Dreams With You
09 Working On A Building
10 Sweet Jane
11 Postcard Blues
12 Walking After Midnight
Año de Publicación:1986 Nacionalidad:Reino Unido Discográfica:Rough Trade Producción: The Smiths
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Lista de temas:
01 The Queen Is Dead
02 Frankly, Mr Shankly
03 I Know It’s Over
04 Never Had No One Ever
05 Cemetry Gates
06 Bigmouth Strikes Again
07 The Boy With the Thorn in his Side
08 Vicar in a Tutu
09 There Is a Light That Never Goes Out
10 Some Girls Are Bigger Than Others
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The Smiths fueron un prolífico grupo de rock independiente surgido en 1982 en la ciudad inglesa de Manchester. En un contexto post-punk dominado por los sintetizadores, The Smiths se convirtieron en una alternativa musical, de poderosa influencia para futuras bandas, caracterizada por la poesía extraña y dramática del cantante Steven Patrick Morrissey, y las complejas y expresivas melodías de guitarra de Johnny Marr. Junto con Morrissey y Marr, núcleo creativo de The Smiths, el bajista Andy Rourke y el batería Mike Joyce completaban la formación principal.
El grupo decide llamarse “The Smiths” como reacción a los pomposos nombres de las bandas de electropop del momento como “Orchestral Manoeuvres in the Dark” o “Spandau Ballet”, y hacer una música que recupere el rock de guitarras de los años sesenta y setenta, con influencias del glam-rock e incluso toques de rockabilly. La banda hace su presentación pública a finales de 1982, y pocos meses después tras una actuación, la mítica compañía indie Rough Trade les ofrece un contrato y publican su primer single, “Hand In Glove”. La canción se convierte en un éxito de la escena británica alternativa, y los críticos musicales se mustran entusiastas, considerándola cono una de las más bellas canciones de amor de los últimos tiempos. Los siguientes singles “This Charming Man” y “What Difference Does It Make?” son un éxito en las listas independientes, gracias al apoyo de la prensa musical y a una serie de sesiones en los estudios de Radio 1 de la BBC para John Peel y David Jensen.
The Smiths comienzan a tener una sólida base de entregados admiradores. Los textos de Morrissey aunque superficialmente pueden parecer oscuros y deprimentes, son historias de gente corriente enfrentando la desesperación, el rechazo o la muerte, están sin embargo a menudo tamizadas bien por una fina ironía o incluso por una corrosiva mordacidad.
En febrero de 1984 el grupo publica su primer LP, titulado homónimamente “The Smiths”, el disco recibe excelentes críticas y alcanza el número dos en las listas británicas convirtiéndose en un éxito inmediato. El tono general de las letras del disco es bastante crudo, como demuestran los títulos de los temas “Still Ill” y “Suffer Little Children”, que rememora la tortura y asesinato de varios niños en Manchester que estremecieron a Gran Bretaña en los años sesenta. También resultan destacables las continuas referencias de Morrissey a la literatura y los ídolos de la cultura pop, el título de la canción “Pretty Girls Make Graves”, es un homenaje a Jack Kerouac, las referencias y agradecimientos en los textos de sus canciones, en numerosas entrevistas e incluso en las portadas de sus discos incluyen asimismo a Oscar Wilde, Alain Delon, Andy Warhol o James Dean.
Poco después del lanzamiento del álbum, la cantante Sandie Shaw, graba con la banda otra versión de “Hand in Glove”, y se publican varios singles que no están contenidos en el disco como “Heaven Knows I’m Miserable Now”, con un título que parodia el éxito de Shaw de los sesenta “Heaven Knows I’m Missing Him Now”, o “William, It Was Really Nothing”. A finales de año se publica también la compilación de singles, caras-B y rarezas titulada “Hatful of Hollow”.
A comienzos de 1985 el grupo publica su segundo disco “Meat is Murder”, donde Morrissey abraza con entusiasmo la causa vegetariana. El disco, mucho más enérgico que el anterior pretende reflejar el espíritu de sus actuaciones en directo, Johnny Marr despliega su todo su talento demostrando la gran cantidad de matices que puede obtener de su guitarra, desde el sonido metálico de temas como “Nowhere Fast” al rockabily de “Rusholme Ruffians”. El álbum fue el primero del grupo que alcanzó el número uno en el Reino Unido, y sus textos tenían un mayor contenido político, Morrissey llevó estos posicionamientos políticos a las entrevistas, manteniendo la controversia que rodeó al grupo desde el comienzo. Entre sus blancos predilectos, la administración de Margaret Thatcher, la familia real, y el Band Aid de Bob Geldof y Midge Ure.
A finales de 1985 El grupo graba su mejor trabajo, una obra maestra que no vería la luz hasta junio de 1986 debido a problemas legales derivados de la renegociación de su contrato con Rough Trade. “The Queen Is Dead” nos ofrece una combinación de estilos musicales asombrosa, donde la guitarra de Johnny Marr es más abrasiva y punzante que nunca, y las letras de Morrissey son soberbias; el penúltimo tema del álbum “There Is A Light That Never Goes Out”, donde la voz melodramática del cantante se acopla a la perfección a la guitarra incansable de Marr es para muchos la cima creativa de la banda.
Sin embargo, The Smiths no pasaban precisamente por su mejor momento durante la grabación del disco; no tenían manager fijo, renegociaban su contrato con la discográfica, la relación entre Morrissey y Marr era ya difícil, y el bajista Andy Rourke estaba enganchado a la heroína. De este conflicto nace un álbum asombroso e imperecedero, tan pleno de melodías adictivas, “There Is A Light That Never Goes Out”, “Bigmouth Strikes Again” o “Some Girls Are Bigger Than Others”, como de momentos más salvajes, el tema de apertura “The Queen Is Dead”, donde el ingenioso ataque a la monarquía se reviste de un sonido cercano a la Velvet Underground. El disco entró directamente el segundo puesto de las listas de ventas, y consolidó definitivamente al grupo como uno de los grupos ingleses más inportantes e influyentes del final de siglo.
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Vídeo del tema “There is a Light That Never Goes Out”
Año de Publicación:1998 Nacionalidad:EE.UU. Discográfica:Elektra Records Producción:N. Merchant
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Lista de temas:
01 Ophelia
02 Life is Sweet
03 Kind & Generous
04 Frozen Charlotte
05 My Skin
06 Break Your Heart
07 King of May
08 Thick as Thieves
09 Effigy
10 The Living
11 When They Ring the Golden Bells/Ophelia (Reprise) .
Año de Publicación: 2008
Opiniones